Meksikas motīvi: kā Frīda Kahlo ietekmēja modes pasauli?

Pirmo reizi Frida Kahlo runāja pēc tematiskās mākslas izstādes "Meksika" Parīzē. Kopš tā laika septiņdesmit gados pēc kārtas tās gleznas ir notikušas par polemikas mākslas mīļotājiem visā pasaulē, un mākslinieka stils iedvesmo un aizrauj daudzu izcilu dizaineru prātus.

Uzticība tradīcijām

Frida ar īpašu satraukumu un mīlestību, kas saistīta ar tradicionālo mākslu, kas pastāvēja Meksikas teritorijā ilgi pirms Kolumbusa. Tā bija šī mīlestība, kas viņai izcēlās, pateicoties laikmetu fona, un ļāva viņai izveidot savu unikālo stilu.

Katram mākslinieka apģērba elementam bija funkcionāls mērķis. Tātad, piemēram, skaisti garie svārki ļāva paslēpt klibumu un krāsainus galvas lakatu uz galvas - ietaupot laiku dizainam.

Kaislība un nepaklausība

Mākslinieka stils būs tuvu emocionālajām un spilgtām dabām, drēbju skapī, kurā valda stipras krāsas un etniskā stilā apģērbi. Tomēr attēls, ar kuru mākslinieks tagad ir saistīts, nekavējoties netika izveidots un mainīts kopā ar viņu un viņas attieksmi pret pasauli.

Tagad parunāsim par lietām, kas radīja slaveno Frīdas tēlu:

  1. Spilgtas kleitas un svārki etniskā stilā. Kaut arī visas Meksikas sievietes, kuras lika izskatīties kā Holivudas dīvas, valkāja zīmuļu svārkus, pērles un bleizeri, Frida Kahlo iecienījuši garas spožas svārkus un kleitas, kas dekorētas ar meksikāņu tradicionālajiem motīviem. Tas bija izaicinājums buržuāziskajai amerikāņu kultūrai, kuru mākslinieks visādā ziņā noliedz un izsmēja.
  2. Vienkāršu stilu vienkāršas kleitas. Tomēr darbā, kā arī tikšanās ar ballīšu draugiem mākslinieks izvēlējās vienkāršas ar garām piedurknēm kleitas ar dekorācijām un minimālu apdari. Vienīgais satriecošais elements šajā attēlā bija etniskā stilā ietvertā kulons vai auskari, kam Frīda bija īpaši aizrautīga.
  3. Vīriešu uzvalki. Pašā savas radošās karjeras sākumā intensīvas sajūsmas laikā ar komunistiskajām idejām Frīda valkā trīsdaļīgus vīriešu kostīmus apvienojumā ar spilgti sarkanām blūzes, kas simbolizē svētku krāsu un vāciņus. Šajā laikā viņa iepazinās ar visu dzīves mīlestību - Diego upi.
  4. Ziedi. Ziedi - atsevišķa tēma darbā un mākslinieka tēls. Viņi darbojas kā starpnieki starp realitāti un savas iztēles džungļiem, kur Kalo var paslēpties un radīt. Mūsdienās daudzi modes dizaineri, iedvesmojoties no Frīdas attēliem, dāsni rotā modeļu galvas ar eksotiskiem ziediem.
  5. Krāsainas šalles un šalles. Cits svarīgs viņas stila atribūts - apjomīgi motley shawls , kas palīdzēja māksliniekam justies aizsargātam, kā arī noslēpja papildu mārciņas.
  6. Priekšauti. Daudzi priekšauti, kas izrotāti kā mākslinieka ikdienas drēbes, ir tērpi, lai izietu gaismā. Tas varētu būt kā mežģīņu varianti kleita krāsai un priekšauti, kas dekorēti ar krāsainiem ziediem vai rotājumiem.

Piemērs, kā sekot

Vienā intervijā Madonna atzina, ka viņa visu savu dzīvi pavadīja Frida Kahlo kā mākslinieks, neraugoties uz sāpēm un ciešanām, kas kļuvušas par viņas nemainīgām pusēm, spēja radīt spilgtu un veselīgu sievieti, kas iedvesmoja viņas darbības un dzīves mīlestību. Frīda bija spējusi katru dienu kļūt par lielisku un neaizmirstamu šovu. Jaunākie modeļi ir eleganti un ģērbies, sievietes pazuda pēc mākslinieka tēla krāsu un aizraušanās.

Katrs Frida Kahlo attēls vai attēls var iedvesmot tūkstošiem dažādu attēlu radīšanu. Tomēr nav nepieciešams pilnībā kopēt šo stilu. Viņas piemērs, drīzāk, māca mums nebaidīties no mūsu individualitātes un pašizpausmes.